誰もが良い糸を愛しています

最近サンフランシスコを訪れた際、私はサンフランシスコ公共図書館で何時間も過ごし、その豊富なコンテンツを読んだり探索したりしました。 図書館では、幼児、子供、大人向けの読み聞かせ会を開催しました。 これらは非常に人気がありました。 語り手はセッションに小道具や音楽を持ち込み、野生動物愛好家は「ショー・アンド・テル」イベントのために動物を持ち込みました。 子どもたちは、素晴らしい動物の話を聞いたり、他の子どもたちと交流したり、監視の下でワニの赤ちゃんを撫でたりすることもできました。

私自身の読み聞かせとの出会いは、児童書の出版社の 1 人が私に、バンガロールのいくつかの学校で読み聞かせをしてほしいと誘ったときに始まりました。 iPad、人工知能 (AI)、プレイステーションで育った子供たちがライブのストーリーテリングにどのように反応するかはわかりませんでした。 学校図書館が特別イベントとして企画したこのイベントは、子どもたちをテクノロジーから遠ざけ、本や読書に戻す取り組みでした。

満員の講堂を見て、中学生の関心が高まっているのを見てうれしい驚きを感じました。彼らはスーパーヒーローを知っているだけでなく、おとぎ話や叙事詩についても知っていました。 ここは放課後の学校で、何百人もの子供たちが語られる物語を夢中になって聞いていました。

そして、口頭語りの復活を支えているのは公共図書館や学校図書館だけではなく、知識のある聴衆や企業からの新たな関心もこの傾向に拍車をかけています。 シロンからスーラト、チャンディーガルからチェンナイ、ムンバイからベンガルール、そしてデリーからハイデラバードまで、語り部が満員の聴衆に物語を伝えています。 彼らは、おばあちゃんの物語、パンチャタントラ、ジャータカの民話、ラーマーヤナの物語、世界中の地域の物語を公共の場に持ち込んで、子供と大人の両方に語り合う喜びを共有します。 彼らに必要なのは、小道具、衣装、歌などを使ってリスナーの体験を現代化し、文脈や話題性をもたらすことだけです。 多くのストーリーテラーは経験豊富な演劇アーティストです。 彼らは演技力、言語能力、そして個人的なカリスマ性を駆使して、物語で観客を魅了します。

パフォーマンスのストーリーテラーであり演劇実践者のヴィクラム・スリダール氏は次のように述べています。 ビジネス、家族、子供、教育者などの需要と目的に対する適応性がなければなりませんが、どこでも同じというわけにはいきません。」

ストーリーテラー、心理学者、ストーリーセラピストのソウミャ・ラジャン・スリニバサンはこう述べています。「2015年の初めから、私はユング心理学やローラ・シムズのような西洋のストーリーテラーからインスピレーションを得て、内省と自己啓発のためのツールとして物語を使い始めました。」

たとえば、私が最近聞いたあるハリカタ支持者の一人は、バタティリ・バットのナラヤニーヤムのヴァラナンで、バンガロールの聴衆に交通に関する言及を持ち込んだ。 私が鑑賞した別のアーティストは、母方の家を恋しく思う新婦の物語の中で、美しい古代言語であるマイティリ語に命を吹き込むことに成功しました。 食をテーマとしたさらに別の読み聞かせイベントでは、語り手が食に関する地域の民話を語った。 ステージ上には、料理に風味を加えるスパイスやハーブが並べられたテーブルがありました。 それは感覚的、聴覚的、そして視覚的な旅でした。

新しい流行語

「ストーリーテリングは今の流行語です。 私が 2008 年に読み聞かせを始めたとき、それは学校でのみ行われていました。 ストーリーは現在、ほぼあらゆる分野で広く使用され、応用されています。 誰もが、ストーリーを伝えることを学びたいと思っています。あるいは、ストーリーを使って直接的または微妙な方法で要点を伝えることを望んでいます。 私のレパートリーは、多くの多様な分野や聴衆に対応する必要があります。私のリサーチとストーリーテリングのスキルは、あらゆる種類の聴衆に挑戦されています。」 ソウミャは言います。

ヴィクラム氏はこう付け加えた。「ストーリーは単なるストーリーではなく、情報、感情、データの伝達者であるため、多くの責任が伴います。より多くの調査、感性への質問、そしてストーリーテラーとレシーバーの間での会話が行われています。健康。 パフォーマーと観客の間に距離がある他の形式とは異なり、語り手は観客に近く、観客もより多くの情報を得ることができます。」